再見理想

圖片來自金馬影展  左邊老人代表對昔日北京的懷舊者 右邊老人代表舊北京 這裡的「粗糙」並非負面，而是單純形容畫面質感。 對於「北京」的文化現象，作者李照興是偏激的；看一個曾居北京的創作者敘述北京的一切新舊變化與萬千風景，表達一個旅者的觀點。旅者的背景是香港人，創作本身也隱含對於故鄉的疑慮。 《潮爆北京》原本是一本書，書的作者再將之改編成一部電影。電影語言是諷刺而詼諧的，記得主角對著鏡頭談到2008年奧運前後的北京，蓋了許多華屋豪宅，又多以洋名如「曼哈頓」、「白宮」為名，「什麼北京歡迎你？北京才不歡迎你，是首都歡迎你！」 這有沒有讓你想到台北？保證有，絕對有。為了迎頭趕上「國際化」的潮流，三個城市無不卯足了勁，只為了得到國際關注的機會，漸漸地對於自身的定位與歷史模糊與矛盾起來；中西雖無戰事多年，但我們以另外一種形式接受西化，在後殖民時代裡急於追求殖民母國們的認可。 矛盾的是，如此的西化型態以表面化的「本土意識」包裝著；現代化的北京、香港與台北，皆試圖尋求「傳統」來突顯別於西化的成果，並以此吸引西方的注意。三個城市汲汲營營，西化或懷舊，最終卻都是一樣的目的。影片中將這種新舊交雜的混亂，以真假人物寓言了城市的風景，具體化成一對文藝青年情侶的愛情故事；他們和作者站在同是北京人的角度，看待這座城市為了奧運發生的種種變化，如何影響他們的感情，大城市與小人物的「變」，是亦步亦趨地彼此跟著。 延伸閱讀:《潮爆北京》 http://movie.hkbloggers.org/2009/10/30/%E6%BD%AE%E7%88%86%E5%8C%97%E4%BA%AC/

http://img.gewara.cn/shanghai/w150h200/images/movie/s_652359c6_121579c7b7b__7f0e.jpg 《智美更登》是一齣藏戲，為了改拍成電影，劇組到處尋找適合的人選。 反而先找到能飾演其妻的女孩。在藏戲中，他與其青梅竹馬飾演夫妻至今，如果能找到男生，一切也就水到渠成。 但男生剛提分手又在小鎮教書，女孩為求解答，劇組為求試鏡，就一同前往尋找「智美更登」。接下來就是如同「公路電影」的旅程，途中遇上很多人，發生了很多事，特別的在於每件事都與《智美更登》本身的意義有關。 《智美更登》幾個一再出現的部分：智美更登打敗惡魔山惡魔、智美更登發願拯救世人、路人要求智美更登施捨，智美更登身無一物，分別送出三個孩子與妻子，是為大慈悲。 一路上女孩都不肯摘下面紗，應該說，他們在路上見到的每一個成人女子都沒有摘掉過面紗；許多會唱「智美更登」部分的男子，我們和劇組一起為他們試鏡，但是任何一名女子，不管她是否與「智美更登」有關，均不得其貌，而在途中的另一重點，是嚮導的初戀故事。 初戀故事完全是以敘述的方式進行。由於故事很長，嚮導的口才不好，過程就是叨叨絮絮，時有干擾打斷，但是還能了解：嚮導年輕時在車站認識一名女孩，一見鍾情，剛好要搭火車去同個目的地，同行而情意益濃；後來他們擁有彼此，嚮導允諾會去她故鄉迎娶，兩三年後到當地卻發現女孩已嫁給他人，他一路追至女孩現所居處質問她，而她唯有流淚已對。 這個故事和電影的主軸，或是不肯摘面紗的女孩以及其他女子有何關係？ 所有的女子，都沒有面貌與聲音。 電影結局自然是找到男生了，男生也允諾演出，但導演卻說：「一路上我聽了很多，我突然對智美更登不能掌握了，我要好好想一想。」 於是劇組尋找智美更登的任務完成了。也就完成而已。

• 2010-03-08 • 中國時報 • 【亮軒】 足足二十多年了，然而終於不支。許多長春老影迷在這幾年來心裡有數，這一天也是早晚的事。那一夜去看長春，很有點儀式性，片子還是非常好，走出來之後依舊徘徊不已，因為要離開的是自己一去不復返的生活方式，就像眼前的山，屋後的水，總是不肯接受真的憑空消散。 　才一到，便感覺得出氣氛不尋常，售票口前，有人拿著手機，拍下幾部最後一晚放映影片的海報，男女老少都有，年輕人比著兩指歪著頭自拍，年紀大的就正正經經的立正，設法要把騎樓頂上「長春戲院」那一方藍底白字攝進畫面。已經晚上八點多了，有的電影今天的場次已經結束，連著九點多的到午夜場，五個放映廳，大概還有三部電影可看，過了午夜，明天，就是下個月一號，這一家讓人稱之為專門放映「藝術電影」的小眾電影院，就要結束營業。這是台北最後一家以小眾為對象的商業市場電影院，以後這零零落落的小眾，想要隨時看一部歐洲或是中亞的電影，想要看極為精采卻一點也不流行的導演的作品，機會渺茫。電影小眾原本在大家都要看大成本的電影市場上就是弱勢，那麼，以後就難得有那種成本小，卻別具水準的電影可看了。 　最後一夜的營業額看來也不會高，雖然有人在拍紀念照，但不知道的人，便是經過，也感覺不出戲院門前何不同，何況有的人也只拍照不看電影。大家路照走，車照開，戀人照摟照抱，零嘴照吃照喝，什麼儀式都沒有，長春戲院不營業了。對大多數人，只是濁流滾滾的社會中一星泡沫幻滅的一閃，沒感覺。 　小影迷的大恩典 　好幾十年前，文星書店因為當局的壓力了關門，好多人黃昏時分聚集到店前，對著緩緩下降的大鐵門致敬，這次卻沒有當局，只有市場，小眾影迷原本就獨來獨往的為多，更不會想到要來個什麼紀念活動，只是遇見多年來進進出出時售票剪票導引指路的工作人員，眼神裡有點不捨，卻也同樣沒有交談上一句半句，忽然之間感受得出冷淡裡的一點溫暖，還是該說，溫暖裡的一點冷淡。 　這裡講「小眾」，似乎是指某一種族群，其實不是。小眾是由更多的小小眾還是小小小眾合在一起的集合稱呼。要是「小眾」一詞真的指的就是某「一種」社會上的人，長春戲院就不會關門。這裡有五間放映廳，通常是演五部電影，但不一定所有的影迷都會要看所有的作品。比如說，有的人愛死了那部極為簡約的南非作品「永不遣忘的美麗」，有的人卻要把希臘導演安哲羅普洛斯的作品一看再看，但對於另外...

http://img2.mtime.com/mg/2009/16/19cf1a33-25e2-4b03-b982-f8eb7974914a.jpg 北野武1991年的作品，久石讓作曲配樂，個人非常喜歡配樂部分。 那是屬於茂的夏天，茂的海灘，茂的衝浪季節。茂的女友和他一樣純真、執著、忠誠。 海邊的衝浪客如果再多點人，就是一幅小型的眾生相，對於他人的評論嘈雜不已。興趣與工作不能相容，對茂而言，似乎不痛不癢；他在自己的衝浪世界裡熱情地度過寧靜的夏天。 本片最大的特色在於男女主角均是聾啞人士。這有點像蔡明亮的電影，主角沒有任何台詞，都是配角們在裡面囉囉嗦嗦。茂和女友的默契互動是小品溫馨，尤其是當茂不能帶衝浪板上公車必須用跑的回家，女友則先上公車到站在往回跑的片段，真的很感人，我甚至覺得他們應該就是相依為命的吧！ 夏天的結束，我們突然看見茂的女友踽踽獨行於海邊；沒有一點徵兆，也沒有交代任何事情經過，直覺茂似乎已經離去，徒留女友的悲泣。兩個人的合照隨著衝浪板飄浮在海上，是一種緬懷，然後漸漸消失在彼端…… 現在要找這部片的話，原子映像有出版，這也是北野武難得一見沒有暴力也沒有出現在鏡頭前(他喜歡自導自演)的作品。其實這是一個非常簡短的故事，甚至可以說是一個恍如夢中的回憶，但在配樂的襯托下成為極富詩意的畫面。據說當年北野武與久石讓以本片橫掃影壇，勇奪無數大獎，這算得上是一個空前的合作吧！

左 蘇珊莎蘭登 右 吉娜戴維斯 http://a0.att.hudong.com/52/83/01300000321893123492833796070_s.jpg 一樣是雷利史考特的作品，但是這部有點像，不，應該說這是一部好萊塢不常見的「公路電影」。 它一定也是女性主義必談的電影之一。在號稱「自由平權」的美國，也有如此不信任那個社會與法律的女主角們。 本片由非常有個性的蘇珊莎蘭登與吉娜戴維斯主演。蘇珊莎蘭登一向不為我所喜，老覺得她有一種陽剛又固執的個性，但是這部片的主題正好使她這種特質得以發揮，所以「陽剛又固執」就成為「堅強又獨立」的女性形象。 posters.imdb.cn 芬妮亞當 http://www.5shou.com/yule/UploadFiles_3397/200905/200952714028838.jpg 吉娜戴維斯，【白宮女總統】的主角，個人覺得她長得有點像法國女星芬妮亞當；在本片一開始二十分鐘，她是個只會闖禍的麻煩精，令人頭痛不已，而且因為太單純又不聽好友言差點被強暴，進而令好友氣極而槍殺那名渾球，造成接下來這場意外的逃亡，種種都令人覺得她毫不討喜；直到好不容易籌到的錢被布萊德彼特偷走，她終於負起責任，並且與原本言聽計從的好友轉換了彼此的權力關係。其迷人之處在旅程中漸漸展開，她的擔當與覺醒，比起蘇珊莎蘭登是更令人驚豔的。 結局的她們開車加速俯衝墜入山谷，許多人說這是「不畏父權勢力」的表現。我認為這是一種對父權勢力的不信任，而不是不害怕；她們害怕，所以逃避追捕、拒絕投案，加上途中其實並沒有得到太多的外界資訊，遇到的男人們又個個欺騙與侮辱，因此最後乾脆豪情離去，離開這個烏煙瘴氣的世界。 參考知識家 相關影片 Thelma & Louise:Ending Scene http://www.youtube.com/watch?v=4z88U915uq8

1982年的科幻電影，現在看來依然獨特怪異。 Roy Batty(Rutger Hauer) 雷利史考特給我的印象一向是商業電影的能手，或者說是一個多變的導演，他的作品如《神鬼戰士》、《黑鷹計畫》、《美國黑幫》、《異形》、《魔鬼女大兵》、《末路狂花》、《人魔》和《美好的一年》都是叫座難忘的電影。 劇情描述西元2019年11月，一個如人間地獄般混亂的洛杉磯。2019年還沒到，洛杉磯會不會變成那個樣子我不知道；但是影片裡東西文化夾雜的場景，不知為何一直讓我想起後作《A.I人工智慧》裡海利奧斯蒙與裘德洛相遇的未來城市。 電影劇本由漢普敦芬奇（Hampton Fancher）和大衛畢波斯（David Peoples）撰寫，以菲利普•K•迪克的小說《機器人夢到電動羊了嗎?》（Do Androids Dream of Electric Sheep?）為基礎改編而成。小說的故事設定原本是在1992年的，而且男主角也只是替舊金山警察局抓逃亡機器人領賞金的「賞金獵人」（Bounty Hunter），並不如電影中哈里遜福特「銀翼殺手」的頭銜那麼威。 電影與小說差異不少，相同的地方則是男主角在警署獲悉：某高級獵人/銀翼殺手被一個最新型號複製機器人重傷。男主角受命搜尋加上兇手的六個同類機器人。他的頂頭上司讓他先去西雅圖地區拜訪該型號機器人的製造者--羅森公司--總部，去確認辨別人與機器人的測試對複製機器人仍然有效。男主角在總部遇到了女主角，並在製造者的命令下做第一個測試對象。男主角認為她是人類，但後來發現她其實是複製機器人。然而男主角對人與機器人的差距有了更多的疑問...... 看片名很容易聯想它是一部緊張刺激的動作片，其實並不是。我反倒覺得這部片有一種「反英雄」的味道，節奏也是非常緩慢。可能本身不太喜歡哈里遜福特的關係，這個角色對於敵人似乎一籌莫展，怎麼抓都抓不到，甚至自己都身負重傷；當發現女主角是機器人時，更覺得他的腦袋很不靈光。與敵人相抗的最後一幕，他呆坐地上看著大反派掉淚，更是使觀眾的好感全投向了敵方。男主角在任務莫名其妙地完成後好似開竅了，帶走女主角時那個笑容才稍稍贏得屬於他的自信，只可惜幕落散場，於事無補了。 圖片劇情部分參考維基 Rutger Hauer圖片 http://www.rutgerhauer.org/biog...

紫薇版本 http://www.youtube.com/watch?v=TgOwpbuigeQ 蔡琴版本 http://www.youtube.com/watch?v=cvYURTvTuxI&feature=related 鄧麗君版本 http://www.youtube.com/watch?v=IcOhUsbR6I8&feature=related 曲 : 周藍萍 / 詞 : 潘英傑 這綠島像一只船 在月夜裏搖啊搖 姑娘呀　你也在我的心海裏飄啊飄 讓我的歌聲隨那微風 吹開了你的窗簾 讓我的衷曲隨那流水 不斷地向你傾訴 椰子樹的長影 掩不住我的情意 明媚的月光 更照亮了我的心 這綠島的夜已經這樣沉靜 姑娘喲 你為什麽還是默默無語 椰子樹的長影 掩不住我的情意 明媚的月光 更照亮了我的心 這綠島的夜已經這樣沉靜 姑娘喲 你為什麽還是默默無語 又是老歌系列 而且有那麼一點政治意味 不過細聽歌詞覺得意境很單純嘛 現在會演唱這首歌的都是老歌手了 也只在懷舊金曲才有機會聽到 畢竟它不是什麼high歌 在講求氣氛刺激的場子裡 是不適合唱這種歌的 所以也只能自己回味囉